Semana del 14 al 20 de Mayo

Título: The heart of Everything
Intérprete: Within Temptation
Año: 2007
Estilo: Gothic-metal
Web: www.within-temptation.com

Despues de la publicación del Mother Earth, que para mí es su mejor trabajo, decidieron darle un cambio a su estilo sacrificando calidad por comercialidad y ahora son la versión goth de Evanescence a pesar de llevar bastantes más años que ellos en la escena musical.
Aunque el cambio haya supuesto un giro hacia el pop-rock, tampoco quiere decir que los últimos cd's sean malos. Sin renunciar a sonidos goth/metal (en cierto modo), son trabajos que pueden interesar a un público más amplio que no es el habitual de este tipo de música. Y si les gusta tal vez sea el punto de partida para que sientan curiosidad y se interesen por sus otros cd's.

Una pega que le he encontrado siempre a este grupo es que la vocalista no tiene suficiente voz. Sharon den Adel quiere cantar como Tarja pero no tiene ni la base ni los medios. Lo intenta compensar gritando más, pero esa no es la manera. Seguramente saldrá beneficiada con este giro hacia canciones más sencillas que no requieran tanto esfuerzo vocal.

Temas a destacar:  The howling, What have you done, The heart of everything, The truth beneath the rose, Our solemn hour.

A favor: Grupo con experiencia y muchas tablas, con una buena puesta en escena (con la excepción de la voz de Sharon, o mejor dicho con su falta de voz).
En contra: Sharon no tiene voz por más que lo intente y en directo no llega.
Nota final: 6.5/10



What have you done:


http://www.youtube.com/v/gEgXDhiayz4

The Howling:


http://www.youtube.com/v/WcwO0VS9FVo

Semana del 21 al 27 de Mayo

Título: The Arockalypse
Intérprete: Lordi
Año: 2006
Estilo: Hard Rock
Web: www.lordi.fi

Hard Rock con sentido del humor. Si eres demasiado feo como para abrirte camino hoy en día en el mundo de la música ¿por qué no explotarlo al máximo y disfrazarte de monstruo? Contrariamente a lo que su aspecto pueda indicar, es una banda altamente recomendable para los amantes de Kiss, Aerosmith, Bon Jovi, Whitesnake y del Hard Rock de los 80.
Rock con ganas que además  muchas veces va acompañado de letras cargadas de cachondeo e ironía.
En este CD no están incluídas mis canciones favoritas de ellos, pero no deja de ser uno de los mejores.

Temas a destacar:  Hard Rock Hallelujah, Bringing Back The Balls To Rock, The Deadite Girls Gone Wild, Chainsaw Buffet, Good To Be Bad, It Snows in Hell.

A favor: Rock como ya no se hace, con sentido del humor y para gente sin complejos.
En contra: Demasiada parafernalia en cuanto a vestimenta, cosa que puede despistar un poco y hacer que no te fijes en la música en un primer momento.
Nota final: 7.5/10



Hard Rock Hallelujah:

http://www.youtube.com/v/uY7F84bhNEg

Would you love a monsterman?

http://www.youtube.com/v/Ljcg66eDiKo

Who's your daddy?

http://www.youtube.com/v/XEyuuRl9JUk

Semana del 28 de Mayo al 3 de Abril

Título: The Black Parade
Intérprete: My Chemical Romance
Año: 2006
Estilo: Rock Alternativo / after punk
Web: www.mychemicalromance.com/


Rock alternativo que en cierto modo me recuerda al Placebo en su primera época con un poco más de guitarreo y sonido afterpunk.
Su segundo album Three Cheers for Sweet Revenge superó de pleno al primero y tenían que probar que no había sido únicamente un golpe de suerte. Con The Black Parade repiten y mejoran el éxito anterior.

Temas a destacar:  The hardest lives, Welcome to the black parade, Cancer, This is how I disappear.

A favor: Rock sin complicaciones, fresco y con estética cuidada.
En contra: Precisamente lo mismo: 'sin complicaciones'. A veces resulta un poco simple.
Nota final: 7.5/10



Famous last words:

http://www.youtube.com/v/8bbTtPL1jRs

I don't love you:

http://www.youtube.com/v/SO9Lj0T93Xk

Welcome to the black parade:

http://www.youtube.com/v/S5nw1-_5-Vk

Semana del 4 al 10 de Junio

Título: Cult (Special Edition)
Intérprete: Apocalyptica
Año: 2001
Estilo: Symphonic Rock
Web: www.apocalyptica.com

Trío finlandés de violonchelistas que un buen día se cansaron de la vertiente estrictamente clásica del conservatorio y decidieron que con un chelo tambien se pueden tocar temas de rock. Empezaron siendo un cuarteto, pero Max Lilja se descolgó del proyecto para volver a la música orquestal clásica y a su puesto en la Filarmónica de Helsinki. Eso no quita que de vez en cuando se vuelva a unir a sus antiguos compañeros para algún concierto o en alguna ocasión especial.
En 1996 se publicó su primer LP, Apocalyptica plays Metallica by four cellos, un disco interesante compuesto únicamente de versiones de temas de Metallica.
En todos sus cd's se mezclan temas propios con clásicos y con versiones de grupos actuales. Así nos podremos encontrar con Hall of the mountain King (Edward Grieg) o Seeman (Rammstein).

Tambien a veces han incorporado a sus canciones vocalistas conocidos, siendo algunos ejemplos Sandra Nasic (Guano Apes) en el tema Path vol. II, Matthias sayer (farmer Boys) en Hope vol. II, Nina Hagen en Seeman, la cover de Rammsein que mencionábamos antes, y a Lauri Ylönen (The Rasmus) en Life Burns.

En Cult encontramos dos nuevas adaptaciones de temas de Metallica que no aparecieron en su primer disco de versiones (no es difícil adivinar cual es la banda favorita de Eicca Toppinen). Como contrapartida, diré que no me gusta nada la interpretación que hacen de Hall of the Mountain King, pero eso ya es una cuestión puramente personal.

Buen directo, no tienen nada que envidiarle a la energía que demuestra cualquier otro grupo de rock durante un concierto.

Temas a destacar: Path, Romance, In Memoriam, Beyond time, Hope y Hope vol. II.

A favor: Originales, sorprende ver cómo se puede aprovechar el rango de sonido de un chelo para tocar desde temas de lo más trágico y melancólico hasta hard-rock.
En contra: Nada en especial si te gusta el tipo de sonido.
Nota final: 7/10



Nothing else matters:

http://www.youtube.com/v/rbTozgoj9OQ

Path:

http://www.youtube.com/v/OGnAzkh9kn0

Inquisition symphony live

http://www.youtube.com/v/smGDxN0rark

nunca habia escuchado "Within Temptation" Gracias por poner estos artistas de los que desconocia su existencia realmente!!...ah,estoy por subnir loq u estoy escuchando esta semana "HYDE"!...

saludos!!

p.d:nunca escuche placebo... estoy buscando algo de within y placebo!! 

Semana del 11 al 17 de Junio

Título: Bara no Seidou
Intérprete: Malice Mizer
Año: 2000
Estilo: Visual Kei, J-Rock
Web: www.malice-mizer.co.jp

No podía faltar en una selección de CD's como mínimo un título de Japan Rock.
Malice Mizer son junto con Moi Dix Mois, Dir En Grey y X-Japan los máximos exponentes del Visual Kei Japonés.

Fundado en 1992, ha sufrido varios cambios de vocalista debido a diferencias con Mana (compositor de los temas).
1999 fue el peor año en su trayectoria: primero deja el grupo Gackt, su vocalista de más éxito hasta la fecha para seguir carrera en solitario. Poco después moría de una hemorragia cerebral el batería, lo que supuso una crisis profunda que hacía suponer una disolución definitiva del grupo. Aun así decidieron seguir adelante y un año después veía la luz el que es posiblemente su mejor trabajo, Bara no Seidou.

Cada uno de sus CD's va acompañado de una estética trabajadísima y distinta que va acorde al tema central del disco. Maquillajes y vestuario que se cuidan hasta el último detalle y hacen que la puesta en escena durante un concierto sea todo un lujo.
El sonido/tema/estética de Bara no Seidou es oscuro y gótico, muy diferente al Merveilles (mucho más ligero y pop) y distinto a su vez de la concepción dark-goth occidental.
Abundan las influencias de Bach, sobre todo en los dos primeros cortes. Mezclan clásico con techno en una forma desconcertante a veces, con unos cambios extraños, de una manera difícil de explicar.

Por desgracia, éste es el último album completo de Malice Mizer. Después del año 2000 grabaron tres singles: Gardenia, Garnet y el magnífico Beast of Blood, pero acabaron separándose y yendo cada uno por su lado.

No he tenido la oportunidad de verlos personalmente en directo, pero sus conciertos son como fantásticas representaciones que hacen honor al nombre del estilo: Visual.

Detalle para los que no conocían el grupo: No hay ninguna mujer, todo son hombres. El que parece una chica es precisamente uno de los miembros fundadores, Mana Sama, compositor de la mayoría de los temas y productor.

Temas a destacar: Kyomu no nakade no yuugi, Kagami no butou genwaku no yoru, Mayonaka ni kawashita yakusoku, Hakai no hate .

A favor: Sonido diferente que acaba enganchando, acompañado de un espectáculo visual desenfrenado.
En contra: El tipo de composición distinto al modelo puramente occidental puede resultarte algo extraño al principio.
Nota final: 6.5/10




Nota: Los vídeos de esta semana no corresponden al CD que comentamos. He preferido no incluir singles del Bara no Seidou porque en todos hay mucho simbolismo religioso. A mí personalmente no me importa porque soy atea, pero entiendo que haya gente que pueda sentirse incómoda. El que quiera ver clips de este disco, sólo tiene que buscarlos en el youtube.

Gardenia:


http://www.youtube.com/v/gSbAWq8YReI

Beast of Blood:


http://www.youtube.com/v/F143kJea2tw

Semana del 18 al 24 de Junio

Título: Nocturnal Opera (Edición Europea)
Intérprete: Moi dix Mois
Año: 2005
Estilo: Visual Kei, J-Rock
Web: www.midi-nette.com/mdm/

Ya que la semana pasada hablábamos de Malice Mizer, he decidido dedicar esta semana a Moi dix Mois ya que ambas bandas están muy relacionadas.
Una vez disuelto Malice Mizer, su fundador decidió seguir adelante y formar otro grupo. A este nuevo proyecto le puso por nombre Moi dix Mois y en 10 meses salía a la luz el primer trabajo. Mana Sama continúa siendo el guitarrista y vuelve a ocuparse de la composición de los temas, las letras y la producción. Es propietario de la discográfica que les edita los discos y puestos a tener cosas, también tiene una tienda de ropa que le fabrica todo el vestuario para los conciertos y videos (además de vender al público, claro).

Volviendo al Nocturnal Opera, la edición europea consta de 2 cd's: el primero incluye los 11  temas que trae la edición original japonesa y el segundo lleva 6 temas adicionales más 5 versiones instrumentales, además de dos videoclips grabados en la sala Shibuya AX (Tokio) durante el concierto que cerraba la gira del año 2005.

En cuanto al sonido, no hay sorpresas respecto a lo que ya había hecho con MM. Tal vez destacar un mayor protagonismo de los coros y una fuerte presencia electrónica en algunas canciones (por ejemplo en Night Breed, que a mí suena más a EBM que a Visual Kei).

Temas a destacar: Nocturnal romance, Monophobia, Mephisto Waltz, Shadows Temple, The Prophet.

A favor: Aun siendo representantes de su estilo, cada canción es diferente.
En contra: El clavicordio se me hace pesado y encuentro que hay demasiada batería hiperacelerada.
Nota final: 6.5/10



Nocturnal Romance (live):
[flash=320,256:3mod66af]
http://www.youtube.com/v/Y5cU5bNZbjo[/flash:3mod66af]

Monophobia (live):
[flash=320,256:3mod66af]
http://www.youtube.com/v/F_jN08Gkotg[/flash:3mod66af]

Semana del 25 de Junio al 1 de Julio
Título: Consign to Oblivion
Intérprete: Epica
Año: 2005
Estilo: Gothic metal
Web: www.epica.nl

Vamos con los alumnos aventajados de Nightwish. Alumnos de momento porque ahora que Tarja se ha ido y la voz de Simmone ha madurado, tal vez les pasen por delante. En otoño salen los nuevos trabajos de ambos grupos y los fans estamos a la espectativa de ver quién le pasará la mano por la cara a quién. Se admiten apuestas.

Epica es un quinteto (al principio eran un sexteto) holandés con una jovencísima mezzosoprano a la cabeza. Cuando sacaron su primer trabajo The Phantom Agony, Simmone apenas tenía 18 años y su voz aún no estaba formada del todo. Con todo, fue -y es- un disco excelente. Con Consign to Oblivion repiten y superan el anterior tanto a nivel instrumental como vocal.

El estilo, aunque con diferencias, sigue la línea de Nightwish. Conjuga una voz poderosa con sonido contundente y coros de gran presencia.

Temas a destacar: The last Crusade, Quietus, Another me -In lack Ech-, Solitary Ground, Blank Infinity, Mother of Light, Trois Vierges.

A favor: Fantásticos coros y orquestación suntuosa.
En contra: Nada en particular.
Nota final: 9/10



Quietus

http://www.youtube.com/v/p3FELocOtu0

Sensorium

http://www.youtube.com/v/mGgk5V8QKns

Solitary ground

http://www.youtube.com/v/l4ZNhOnavBc

Llevamos ya medio año de discos, así que he pensado que sería buena idea recopilar los títulos que han salido en estos primeros 6 meses.

CD's de la semana

-Eppur si muove, Haggard
-Gezeiten, L'Âmme Immortelle
-Threshold, Hammerfall
-Glaube Liebe Tod, Oomph
-The secret of the runes, Therion
-The Village Lanterne, Blackmore's Night
-White Lies, Deine Lakaien
-Devils, The 69 Eyes
-Unsterblich, Die Toten Hosen
-Ravenheart, Xandria
-Once, Nightwish
-Sehnsucht, Rammstein
-The very best of Meat Loaf, Meat Loaf
-Sünder ohne Zügel, In Extremo
-Nine destinies and a downfall, Sirenia
-Without you I'm nothing, Placebo
-The original EP's, Edit Piaff
-III, Qntal
-Razorblade Romance, HIM
-The Heart of Everything, Within temptation
-The Arockalypse, Lordi.
-The Black Parade, My Chemical Romance
-Cult, Apocalyptica
-Bara no Seidou, Malice Mizer
-Nocturnal Opera, Moi dix Mois
-Consign to Oblivion, Epica

Semana del 2 al 8 de Julio

Título: Wir wollen nur deine Seele
Intérprete: Die Ärzte
Año: 1999
Estilo: After Punk
Web: www.bademeister.com

Doble disco en directo de una de las bandas míticas del after punk alemán. Si hace unos meses hablábamos de Die Toten Hosen, ya iba siendo hora de comentar algo de DÄ. Hay muchas similitudes entre ambos grupos, y una de ellas es que después de más de 25 años de trayectoria ya han exprimido la fórmula al máximo y no les queda mucho por ofrecer. Aunque quedó atrás la época en la que llenaban 3 noches seguidas el Wuhlheide de Berlin con todo vendido (capacidad: 20.000 expectadores), siguen teniendo un poder de convocatoria enorme.   

Su mejor época para mi gusto fueron los años 90, con cd's magníficos como Planet Punk, 13, Le Frisur o Die Bestie in Menschengestalt. Después del recopilatorio en directo que presentamos hoy, empezó un descenso que fue siendo cada vez más evidente a medida que publicaban nuevos trabajos.
Han tenido muchos problemas con la censura, sobre todo durante los 10 primeros años y posteriormente en momentos puntuales. Tal vez el momento más delicado fue tras el tema Geschwisterliebe, que aun hoy tienen prohibido cantar en público por tratar el tema del incesto de manera explícita (no es en absoluto para tanto y además la canción es buena. Es más, tienen otras peores que no les han prohibido, no entiendo qué criterio han seguido los censores alemanes). En los conciertos la tocan instrumental, dejando que sea el público el que se encargue de la parte vocal.

En directo no me acaban de convencer demasiado, pero la interacción con el público es inmejorable y no son rácanos con el número de canciones. Después de cumplir con el setlist que llevan preparado, no tienen inconveniente en acceder a las peticiones del público y no son raros los conciertos de 2,5 ó 3 horas, alguno incluso más.

Temas a destacar: Rebell, Der Misanthrop, Schrei nach Liebe, Gwendoline, Geschwisterliebe, Omaboy, Kopfüber in die Hölle, Schrei nach Liebe, Friedenspanzer, Meine Freunde....

A favor: 2 cd's con un repaso a 48 de sus temas más significativos, que incluyen un total de 190 min de material.
En contra: Encuentro un poco flojo el sonido en directo, y encuentro a faltar Westerland, uno de sus temas insignia por excelencia.
Nota final: 7/10



Rebell:

http://www.youtube.com/v/VugE7su2hmc

Männer sind Scweine, con Lara Croft como estrella invitada:

http://www.youtube.com/v/LeaD1yDGv9c

Schrei nach Liebe:

http://www.youtube.com/v/Np4za8XepDk

mmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmm.......

tienes Otro estilo de musica? ...

Semana del 9 al 15 de Julio
Título: The Black Halo
Intérprete: Kamelot
Año: 2005
Estilo: Power Metal
Web: www.kamelot.com

Hace muchas semanas que no comento nada de power metal así que voy a ponerle remedio inmediatamente. Dentro del género, Kamelot son de mis preferidos, junto con Hammerfall y Sonata Arctica entre otros.

Banda fundada en Florida en el año 1992, y ya desde el comienzo consiguieron críticas muy positivas con sus primeros trabajos. En el año 2003 publicaron Epica (no confundir con Epica grupo de gothic metal), que supuso un inicio de cambio en su estilo y su lanzamiento definitivo a nivel mundial. Esta evolución hacia sonidos más elaborados no sólo se mantuvo, sino que fue más patente en The Black Halo, su mejor álbum hasta la fecha (teniendo en cuenta que aun no he podido escuchar el último). En las letras es frecuente encontrar luchas del bien contra las fuerzas del mal y amores malditos o tormentosos más propios del gothic- que del power metal.
No he tenido ocasión de verlos en directo a pesar de que han tocado varias veces por España.

Para los dos primeros cortes de este trabajo recurrieron a la colaboración de nombres con peso propio en el panorama musical. Simonne Simmons, vocalista de Epica, aparece en The Haunting y Shagrath de Dimmu Borgir en March of Mephisto.
Temas a destacar: March of Mephisto, The Haunting (Somewhere in Time), Nothing Ever Dies, Serenade, This Pain.

A favor: Contundencia propia del género pero con melodías fáciles de escuchar y que se pegan al oído.
En contra: Llega un momento en que se me hace repetitivo.
Nota final: 7/10




The Haunting (con Simmone Simmons, de Epica)

http://www.youtube.com/v/UeS4s4xHj7g

March of Mephisto (con Shagrath, de Dimmu Borgir)

http://www.youtube.com/v/bI-OEriFKj4

Semana del 16 al 22 de Julio
Título: Lovelorn
Intérprete: Leaves' Eyes
Año: 2004
Estilo: Gothic metal
Web: http://www.leaveseyes.de

Primer disco del grupo que formó Liv Kristine junto a su marido (el cantante y productor de Atrocity) cuando la echaron de su anterior formación, Theatre of Tragedy.
Despues le seguirían dos entregas más: Vinland Saga que para mi gusto es bastente flojo y Legend Land que es bastante bueno pero de escaso contenido: apenas un EP con 5 canciones.

En la mayoría de las letras se hace referencia al mar de un modo u otro y en los tres discos está muy presente la influencia vikinga escandinava, sobre todo en los dos últimos. Precisamente el título de su segundo CD Vinland Saga es el nombre de una de las más famosas y antiguas sagas épicas de la literatura islandesa.
Volviendo al disco de esta semana, en Lovelorn todavía no nos encontramos claramente con historias de expediciones vikingas pero se empiezan a adivinar las influencias.

En cuanto al sonido, no tiene nada que ver con las influencias techno de la última época de Theatre of Tragedy, pero tampoco se acerca al extremo opuesto del estilo death metal de Atrocity. Lovelorn está más o menos en un punto de gothic rock tranquilo con elementos tradicionales, fácil de escuchar incluso para un público no demasiado acostumbrado a este tipo de música.

Temas a destacar: Norwegian lovesong, Into your light, Return to life, For Amelie.

A favor: Goth/rock melódico que se pega fácil al oído.
En contra: la voz de Liv Kristine no llega.
Nota final: 6.5/10





NOTA: Cuando tenga un momento enlazo un par de video clips

Semana del 23 al 29 de Julio
Título: The very best of 1990-2000
Intérprete: Sarah Brightman
Año: 2001
Estilo: Classical crossover
Web: www.sarah-brightman.com

Después de participar en musicales como Cats o The Phantom of the Opera, de Andrew Lloyd Weber (que acabaría siendo su marido en medio de bastante polémica), Sarah Brightman ha seguido una carrera que combina la adaptación de piezas clásicas con composiciones modernas y canciones de grupos de pop/rock filtradas por su particular estilo. En sus cd's puedes encontrar versiones de Puccini junto con folclore tradicional, temas de Queen, Bob Dylan o Mecano, por mencionar algunos.

Presta especial atención a los montajes, vestuario y ambientación de sus actuaciones en directo, se notan los años que pasó metida en los grandes musicales de Weber. Un buen ejemplo de ello lo podemos ver en los dvd's de las giras de los discos Eden, La Luna o Harem.
El nombre al estilo se lo ha dado ella misma porque dice que no es estrictamente clásico ni tampoco pop moderno, sino una mezcla de ambos.

Temas a destacar: Question of honour, Deliver me, Scarborough Fair, Eden, Whither shade of pale.

A favor: Voz de educación clásica con un buen acompañamiento orquestal alrededor que alterna temas clásicos con actuales.
En contra: Poco rigor en según qué adaptaciones de temas clásicos que no gustan a los puristas.
Nota final: 7/10



Question of Honour:

http://www.youtube.com/v/Lbio-xRPej4

Medley con Delvier me, A whiter shade of pale & Scarburough Fair live (La Luna tour):

http://www.youtube.com/v/nAcXCQ88cXQ

Who wants to live forever:

http://www.youtube.com/v/3xbnIElk29k

Semana del 30 de Julio al 5 de Agosto

Título: The Best of Nick Cave & the Bad Seeds
Intérprete: Nick Cave & the Bad Seeds
Año: 1998
Estilo: Alternative
Web: www.nickcaveandthebadseeds.com

Muchos años a cuestas llevan esta banda de componentes internacionales: son una mezcla de australianos, ingleses y alemanes. Nick Cave comenzó su carrera musical en Melbourne (Australia) en 1973, pero en 1980 se mudó a Londres y después a Berlin donde conoció a Blixa Bargeld (de Einstürzende Neubauten) y acabó de tomar forma su nuevo grupo Nick Cave & The Bad Seeds.

El sonido varía del punk al rock, pasando por temas melódicos y tranquilos, con letras que describen ambientes opresivos y deprimentes, teatrales y oscuros casi siempre. La gravedad de la voz acompaña perfectamente el estilo, en cierto modo me recuerda a Leonard Cohen y (salvando las distancias) a Johnny Cash.

Nick Cave ha seguido paralelamente una carrera en solitario, en parte por tener sus propios proyectos, en parte porque Bargeld también necesita tiempo para dedicarle a su propio grupo. Además, también ha colaborado en numerosas bandas sonoras (Scream, Hellboy, Shrek...) y ha escrito varios libros.

Temas a destacar: Red Right Hand, Weeping Song, Where The Wild Roses Grow, From Here to Eternity.

A favor: La voz profunda de Cave y las letras angustiosas.
En contraNo tiene término medio. Hay canciones que me gustan mucho y otras que encuentro malísimas.
Nota final: 6.5/10




The weeping song, con Blixa Bargeld:

http://www.youtube.com/v/lsOBpDkwBtM

Red right hand:

http://www.youtube.com/v/DrodaLzfi5s

Where the wild roses grow, con Kylie Minogue:

http://www.youtube.com/v/jRMe5H9WKpM