Gracias por los animos!! así da gusto entrar a formar parte de un foro!!
A ver si en breve hago más cosillas pa poner en la red.

Por cierto, os voy a dejar la dirección donde están todos los videos que han participado como el mio en el concurso, que he pensado que a lo mejor os podia interesar ver otros trabajos.

http://es.youtube.com/user/concursosumh

Y si quereis poner un comentario en el youtube en los videos que más os gusten mejor q mejor, que el jurado lo tendrá en cuenta a la hora de las votaciones, jeje.

Gracias!!!

A petición del Make-Off os explicaré un pokillo en que ha consistido el trabajo, que ha durado nada menos que 3 semanitas continuas con una media de 5horas de trabajo diario!!! Claro, que hay que tener en cuenta que eramos 2.

Teniamos que proyectar la idea que englobara las actividades de la universidad de 10 años en 1 minuto, ya que era el tiempo máximo que nos dejaban.

1º Así que lo primero que hicimos fue irnos a la página web de nuestra universidad donde exponian sus valores y su misión, lo cual utilizamos para hacer un pequeño resumen y adaptarlo para que quedara consistente.

2º Cuando tuvimos el resumen con todas las frases que aparecen en el video, hicimos un story-board dibujando esquematicamente las diferentes escenas e imaginando qué elementos podían ser los q se transformaran para pasar de una escena a otra, ya q la idea era que hubiese el menor numero de cortes entre escena y escena y fuese casi todo en continua transformación.

3º Por otro lado necesitabamos una canción sin ningún tipo de derechos de autor ni de interprete, así q cogí el Canon de Pachelbel e hice una variación q se ajustara a 1 min. Para esto utilicé el programa de edición de música Fruity Loops, con ayuda de instrumentos virtuales (vst) de orquesta q descargué de internet. Finalmente mezclé todos los instrumentos utilizando CoolEdit. (no entiendo mucho de edición de sonido y se q con fruity loops se podria haber realizado todo a la perfección, pero bueno, no tenia tiempo para ponerme a explorar mucho más...)

4º Necesitabamos un personaje que resultara simpático pero a la vez sencillo. Así que mi amiga y yo hicimos una tormenta de dibujos de personajes, y entremezclando unos y otros nos salió el que veís en el video.

5º Utilizando el story-board detallamos mucho más los movimientos que tenía q ir realizando el personaje y con eso mi amiga se puso a dibujar fotograma por fotograma las animaciones del muñeco en lápiz y papel. (hay que decir que la mayoria de animaciones del personaje están a 2 o 3 fotogramas por segundo, por eso a veces no son demasiado fluidas y han hecho falta sólo unos 170 dibujos del personaje ya que muchos animaciones son bucles de imagenes continuas). Una vez realizados los dibujos del personaje fueron escaneados y pasados al illustrator donde utilizamos la opción de "calcado" para conseguir un efecto más estilizado del dibujo. Despues pasabamos imagen a imagen al photoshop para aplicarle un fondo verde a cada monigote q sirviese como croma para la animación.

6º Mientras mi compañera se encargaba de crear al personaje animado, yo  me encargué del diseño y creación de decorados, utilizando dibujos diseñados en illustrator o imagenes cogidas de internet y editadas con photoshop e illustrator con varios filtros. Cada elemento de los decorados se hizo por separado para posteriormente poder animarlos. Todos los objetos tenian un fondo verde al igual q el personaje para aplicar el croma.

7º Con todo el material realizado ya estabamos listos para pasar al Premiere. Importamos todas las imagenes al Premiere , eso sí, bien ordenaditas en sus carpetas, pq sino era un caos... Utilizamos secuencias diferentes para realizar las animaciones de decorados y de personajes y exportamos cada secuencia a formato de video.

8º Con todos los videos de las animaciones ya podiamos empezar a montar el video final en una nueva secuencia (llegamos a utilizar hasta 8 capas de video en algunos fragmentos del montaje). A todos los videos les pusimos el efecto de clave de cromacidad verde para q no se superpusieran los fondos de cada imagen. Y utilizamos otros filtros (shaphire y bbc contium) para los efectos de disolución diluida q se ven en varias partes del video o el efecto ese de que se fragmente la imagen en miles de particulas.

9º Finalmente lo exportamos todo para sacar los errores , pq la previsualización del premiere iba demasiado lenta como para percibirlos. Corregimos los errores y volvimos a exportarlo a formato de video.

Y se acabó la explicación!!!

Siento haberme extendido tanto, solo me habiais pedido un resumen y os he contado toda mi vida.. jeje, pero bueno. Si teneis alguna duda más de como hicimos alguna parte concreta del video podeis preguntarla y yo encantado de responder.

Un saludo!!!!

Hola!!!!

Pues resulta que en mi universidad han hecho un concurso pa que los estudiantes mandemos videos conmemorativos del 10º aniversario de la universidad. Y una amiga y yo decidimos participar y experimentar haciendo un pekeño video de animación.

Hemos utilizado Premiere, Illustrator, Photoshop y evidentemente lápiz y papel!!!!

Creo que para ser nuestro primer trabajo de animación no está del todo mal, pero bueno, podeis dejar vuestra opinión, q todas serán bien recibidas!!!!

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http://www.youtube.com/v/GHpcNWfy4cE[/flash:2b3uz83z]


Muchas gracias por adelantado!!!