Sí, es complicado, sobre todo si no te manejas con AE. El problema de hacer lo que tú quieres hacer es que te hace falta un buen trabajo de preproducción, o sea, estudiar los planos de la película, los que quieres insertar, estudiar la iluminación del metraje de la película, etc. Si lo que quieres es insertar un metraje tuyo en la película, tendrás que hacer un croma, tendrás que estudiar la iluminación de tu personaje en el croma para que se parezca lo más posible a la de la película; y aún así tendrás que terminar de ajustar luminancia y color de tu metraje para que quede bien integrado en el metraje de la peli y que no "cante" mucho (todo eso contando con que el croma esté bien hecho). Integrar a alguien que no está en un metraje determinado es siempre complicado y trabajoso, pero se hace. No sé cómo es exactamente tu proyecto, pero también puedes estudiar la localización del metraje de la peli, intentar imitarlo, y luego cambiar de plano a plano (peli, tuyo, peli, tuyo, etc) y puede quedar bien. Por ejemplo, recuerdo una parodia que vi en TV en la que Grissom de CSi interrogaba a álguien, cuando Grissom hacía una pregunta, cambiaba al plano que tú haces (en este caso) y se iban alternando; quedaba bien porque el escenario que se curraron era muy coherente con el de la habitación de interrogatorio, y quedaba muy bien; o sea, ésta es otra pista para poder "mentir", y si se hace bien, queda bien. Pero integrar un personaje en otro metraje es siempre complicado y hay que estudiarlo muy bien antes de realizarlo.

                                                   un saludo, Miguel Tentor

Cierto, el audio es mejor componerlo fuera de AE, aunque lo tengas que tener en tu proyecto para montar lo que quieras que estés montando. Por cierto, ¿Es muy largo tu vídeo?, ¿La parte a la que le haces "ram preview" dura mucho tiempo?. Cuando tu haces un "ram preview" (pulsando 0 en el "numeric keypad"), AE por defecto, renderiza primero el audio que está dentro del área de trabajo, y luego el vídeo. Como AE "tira" de RAM para hacer el previo, si la zona de trabajo que tienes puesta dura mucho tiempo, llega un momento en el que se acaba la RAM disponible y empieza con el vídeo, y te hará un previo que durará sólo hasta donde la RAM pueda tirar. Para hacer un previo sólo de audio, pulsa el punto (.) en el numeric keypad.

                                      un saludo, Miguel Tentor...

Si. Hay un plugin que se llama "3d invigorator" que te hace objetos en 3d como éste. Básicamente tú haces una máscara en una capa de AE y cuando aplicas el plugin, éste reconoce la máscara como los límites de la superficie del objeto. Y a partir de ahí...

                                  un saludo, Miguel Tentor...

El de desintegración se hace con las partículas de after effects y asignándole un mapa de opacidad que vaya de blanco a negro y que se mueva, para que el "particle generator" entienda que durante lo blanco se va desintegrando y en lo negro no. Hay muchos tutoriales sobre eso en internet, por ejemplo, el que te ha dicho "Lucho1". Aunque hay algunos más sencillos.
Para lo de las letras que se deforman, yo lo he hecho, pero ahora no me acuerdo exáctamente cómo, pero no es extremadamente difícil, de hecho, yo lo aprendí de un tutorial que se llama "Text Flow"; creo que este tutorial está en http://www.creativecow.net, de todas maneras, lo miraré y te lo confirmaré.

                                          un saludo, miguel tentor

La verdad es que en la web hay muchísimo para aprender cosas interesantes en AE. Lo malo es que la mayoría está en inglés. Pero si controlas un porquito de inglés (tampoco hay que ser bilingüe) ahí van algunas recomendaciones.

FOROS Y TUTORIALES:
Por supuesto, http://www.creativecow.net: Gran foro y grandes tutoriales

Por supuesto también, www. videocopilot.net: im-presionante

LIBROS:
Todos y cualquiera de "Trish and Chris Meyer" sobre AE. En éstos libros se supone que sabes manejar AE y te enseñan multitud de tutoriales para hacer cosas alucinantes. Los podéis encontrar en http://www.amazon.com. Creo que algunos están traducidos al español.

"The art and science of digital compositing": Es un libro un tanto teórico, pero vale la pena porque aprendes muchas cosas sobre las bases de la imagen digital. No esperéis nada explícito, pero es muy, muy recomendable.

VIDEO EN GENERAL:
www. dv.com: Una página interesante. Abarca muchas materias. Desde análisis de nuevas cámaras de vídeo, algunos tutoriales de AE, eventos,  y muchas cosas intersantes. Un día me encontré un tutorial de cómo hacer una grúa casera. Vale la pena.

Espero que os sirva, aunque seguro que algunas las conocereis de sobra.

                            un saludo, Miguel Tentor.....


Amplío título. Saludos, Doris.

¡Hola compañeros! Yo tenía un plugin en el AE 5.5 que creo que era el puffin image lounge, que te hacia, entre otras cosas, animaciones de nubes y eso. Lo quiero fundamentalmente para utilizarlo como mapas de desplazamiento de otras capas o para asignarlo como "persistent property mapper" o "ephemeral p.m." en el "particle generator". En el curro tengo el AE 7, pero "puffin image lounge" ha cambiado de empresa y aunque lo he encontrado, no me queda muy claro que siga haciendo esas cosas, que eran mogollón de útiles. Gracias de antemano.

                                             un saludo, Miguel Tentor...

Saludos y bienvenido. Yo llevo poco por aquí, pero a ver si le damos vidilla al foro. Hasta pronto.

                                 un saludo, Miguel Tentor

¿Sólo al importarlos, o cuando los pones en la "timeline"  y los editas o intentas reproducirlos? Es que a mí me ha ocurrido lo mismo algunas veces. No sabría decirte por qué. Me ha pasado cuando me he bajado algún clip de alguna página de éstas que te dejan bajarte clips de muestra, y yo los he utilizado para utilizarlos como "background" o modificarlos a mi gusto. Puede ser tanto porque el mov esté comprimido con algún codec que no tengas, porque esté renderizado en mac y al utilizarlos en windows se cuelgue por algo (que no debería), o no sé, la verdad. Tambien hay veces que tú estas haciendo un proyecto en PAL (720x576 25 fps) y el mov está en NTSC 29,97; no debería, pero a veces se cuelga (en este caso concreto lo único que debería ocurrir es que tengas que modificar el tamaño del clip para ajustarlo al de tu proyecto y que al ir a 29,97 y tu proyecto estar a 25 el clip vaya más lento (¿o es al revés?), no caigo ahora mismo). En fin, que lo suyo es poder controlar que todo metraje que tu metas en el AE esté en el mismo formato y "frame rate" en el que tú estés trabajando en el proyecto y sin comprimir. Si alguien puede ser más preciso que nos lo diga, a mí también me interesa.

                                      un saludo, Miguel Tentor.........

Un metraje dura lo que dura. Cuando habilitas el "time remaping" te salen por defecto dos keyframes de tiempo; uno al principio y otro al final del metraje. Supongo que lo que haces es irte al frame en donde quieres que empiece a reproducirse el vídeo más rápido y le pones un key frame, después te irás, por ejemplo, diez frames más tarde y pones otro keyframe y luego, por ejemplo, ese keyframe te lo traes unos pocos frames antes para que ese trozo se reproduzca más rápido; pero claro, lo que tu le quitas o aceleras por un lado hace que lo que viene detrás se ralentize o se acelere (si un metraje dura X y le quitas 5 frames el metraje tiene que durar 5 frames menos). Me explico, o no, lo que debes hacer es que cuando arrastres el keyframe de tiempo hacia atrás, al mismo tiempo tienes que arrastrar el último keyfrafe de tiempo del metraje el mismo número de frames que comprimas la velocidad de ese cacho, para que lo que viene luego se reproduzca a la velocidad real. O sea, que el tiempo que comprimas o alargues en el trozo que quieras, se lo tienes que restar o añadir al último keyframe. En definitiva, si le quitas tiempo a un metraje, al final, el metraje durará tanto menos como lo que tu le quites. UFFFF! No se si me he explicado; es que hoy estoy muy espeso. Espero que te sirva de algo.

                                   un saludo, Miguel Tentor...

Estoy con "chupi.arcos". Las capas de ajuste, sí o sí, afectan a todas las capas que hay por debajo. Como dice "chupi.arcos" deberías precomponer y aplicar la capa de ajuste sólo en la precomposición. De todas maneras, como no sabemos la complejidad de tu proyecto (que seguro que tienes razón, porque yo muchas veces hago proyectos muy complicados y hay veces que me pierdo), lo suyo es una buena gestión del proyecto para saber qué cosas afectan a qué. Pero podrías hacer una "chapucilla" para aclararte como funciona tu proyecto: Duplica las capas que quieras precomponer para aplicarles la capa de ajuste, y deja las originales en el proyecto principal, ve probando cómo se comportan y aclárate de cómo están vinculadas las capas. Tampoco se me ocurre otra cosa con la información que nos dás.

                          un saludo, Miguel Tentor...

No se si ésto te va a ayudar. La verdad es que cuando vas a renderizar en AE, tienes muchos formatos de compresión. Lo importante es controlar los parámetros de compresión para que con una buena compresión no te quite mucha calidad, y, laverdad, es que no controlo mucho esos parámetros. De todas formas, si renderizas de manera normal (en avi o quicktime sin compresión) es cierto que pesa mucho; pero siempre puedes hacerte con el "CANOPUS PROCODER". Éste programa está de puta madre, tiene muchos formatos de compresión, pero lo más interesante es que el mismo video renderizado en avi, lo conviertes en el canopus en AVI DV PAL, y te resulta otro avi, con una calidad muy buena que no vas a notar la diferencia, y pesa cinco o seis veces menos. Pruébalo a ver.

                                           un saludo, Miguel Tentor

Si vas a hacer una proyección multimedia desde tu ordenador, lo mismo dá que lo hagas en un formato que en otro, porque el media player lo va a reproducir igual. De todas maneras, para curarte en salud, lo suyo es que lo hagas en PAL (D1 dv 720x576) porque es el estándar de vídeo en europa. En cuanto a quicktime o avi, eso depende mayormente del sistema operativo que utilices (windows o mac), aunque ambos sistemas leen los dos formatos. El quicktime sin compresión, creo que tiene una mayor calidad que el avi, pero no vas a notar la diferencia para lo que quieres. Lo mejor es que te informes bien de lo que te van a pedir para adecuar la forma de renderizar tu proyecto. Yo he hecho presentaciones multimedia con el macromedia director, y para meter un video en el director, lo tienes que comprimir un poco para que vaya bien; bueno de eso hace un tiempecillo y quizá ahora no haga falta, incluso macromedia creo que ya no es macromedia. En fin, que si el vídeo lo vas a lanzar aislado de cualquier otro programa, y desde tu ordenador, hazlo en quicktime o en avi, en PAL, y lánzalo desde el media player. Espero haberte servido de ayuda y no haberte liado. Pero eso sí, infórmate bien de lo que te van a pedir.

                                      un saludo, Miguel Tentor...

Si he entendido bien, en realidad, es relativamente sencillo. Crea un sólido de un color cualquiera para que quede de fondo (preferiblemente de un color oscuro para poder visualizar bien el efecto, después puedes deshacerte de él), o pon el metraje que vayas a utilizar. Crea una capa de ajuste en donde vas a hacer el efecto de las líneas (digo una capa de ajuste, porque te va a quedar transparente y sólo se va a ver el efecto de las líneas, pero podrías hacerlo con una capa normal). En la capa de ajuste dibuja una máscara (en este caso un "stroke" abierto, sólo una línea que vaya de lado a lado de la composición, como en tu ilustración). Aplícale el efecto RENDER/STROKE o GENERATE/STROKE, depende de la versión de AE que utilices, ajusta el grosor de la línea que quieras, el color, y entonces anima el "start" y el "end" de manera que en el primer frame coincidan en el punto central de la línea y en el último frame se expanda hasta los límites de la línea a ambos lados. Una vez hecho ésto, lo mejor es precomponer la capa de ajuste para aplicarle los efectos que quieras (digo ésto porque algunas veces, si aplicas un efecto determinado a una capa, para aplicarle otro efecto más y que funcione bien, es mejor precomponerla). Bueno, una vez precompuesta, aplícale el efecto "glow" que te dará ese resplandor brillante que dices. De todos modos, si no te satisface cómo queda con el "glow", siempre puedes (aunque sea más trabajoso) duplicar la capa de ajuste precompuesta, ponerla debajo de la original e irte a ella, y hacerle el "stroke" más ancho; vuelves otra vez a la capa precompuesta duplicada y le aplicas un "blur" y también puedes jugar con los "blending modes"  y la opacidad para ajustarlo como más te guste. En fin, supongo que hay muchas maneras de hacer las cosas, y probablemente de una manera más fácil, pero ahora mismo no se me ocurre otra. La magia del motion graphics, muchas veces, no es encontrar un plugin que te haga el efecto que tu quieras, sino, con las herramientas que tienes currártelo y echarle imaginación; esto es una reflexión mía que no tiene nada que ver contigo, pero es que es verdad. Espero que te sirva de algo lo que he explicado. Si alguien se le ocurre una manera más sencilla de hacerlo, que lo diga, y así aprendemos todos.

                                     un saludo, Miguel Tentor...

Para empezar prueba en www. vimeo.com

Está guai, me mola. De todas maneras (aunque a lo mejor no busques eso) podrías hacer algo más con el texto en la acera. Supongo que el texto después de animarlo, lo habrás precompuesto. Si es así, aplícale a la precomposición de texto un displacement map con la capa de la acera, y le das un desplazamiento muy sutil, para que parezca que el texto está verdaderamente escrito en la acera y se hunda en las "llagas" de la solería de la acera. Si quieres un efecto más pronunciado, puedes coger la capa de la acera, duplicarla, aplicarle hue/saturation para quitarle el color, y con los niveles o las curvas aumentar el contraste; pon esta capa que no se vea y asígnala como displacement map del texto. Luego incluso puedes jugar con los "blendign modes" ( ya sabes: overlay, multiply, etc ) hasta que tenga cierta transparencia. Puede quedar muy guai; pero eso sí, no te pases, todo muy sutil. Me mola...

                          un saludo, Miguel Tentor...