Si puedes, sigue el tutorial que dice tavogranados, que está muy bien. El problema que tienes es el "pixel aspect ratio". Si tú intentas hacer un cubo con seis planos en una composición con "non square pixels", sea cual sea su aspect ratio, los bordes de los planos (por alguna razón que intuyo pero que todavía no alcazo a explicar completamente) no te casarán. Sin embargo, una solución fácil (y no necesariamente la más correcta) sería hacer el cuarto con sólidos (o con imágenes) con píxeles cuadrados en una composición com píxeles cuadrados y animar alli la cámara, después si te hace falta la importas a la composición PAL/DV o con la que sea que estés trabajando. Ésto tiene el problema de que tengas que seguir manejando la misma cámara de una composición en otra. Pero con tiempo, se puede hacer. De todos modos, en http://www.creativecow.net, hay un tutorial que se titula "understanding square vs non-square pixels" o algo así, y seguro que te aclarará el tema. Espero que ésto te sirva de ayuda.

                                 un saludo, Miguel Tentor...

¡Ja, ja! y la mía. Sí, en el AE sólo podrás componer planos en 3D, no podrás hacer objetos 3d; a no ser que utilices algún plugin que hay; pero bueno, eso, lo que dice firecardenal, el AE no es un programa de 3D.

                            un saludo, Miguel Tentor...

Cierto. Como dice firecardenal, cuando importes el PSD en AE, elige la opción de importarlo como composición, no como metraje. Entonces te lo importará con todas las capas como el archivo original PSD.

Sí, creo que lo más creible es hacerlo con stop motion. Yo no tengo ni idea de stop motion, pero me gustaría tener algunas nociones básicas. ¿Conocéis alguna página que te explique nociones básicas de stop motion? La verdad es que me interesaría mucho. Si conocéis alguna página o foro dedicado a ésto, ponedla por aquí. Gracias a todos y buen fin de semana.

                                   un saludo, Miguel Tentor

¡Hola chicos/as! Supongo que muchos conoceréis la página porque es de la web oficial de adobe  (http://help.adobe.com/es_ES/AfterEffects/9.0/). Está en español y hace un recorrido por todas las funciones de AE. Es un poco escueta en algunos aspectos (bueno es que es la página de ayuda de AE), pero puede resolverle problemas básicos a aquellos que están empezando. Lo digo porque hay muchas preguntas básicas que pueden ayudar mucho a los que acabéis de conocer AE. ¡Buen fin de semana a todos!

                           un saludo, Miguel Tentor

No estoy muy ducho en este tema (me refiero a los sistemas operativos). Pero cuando abras el AE vete a preferencias y miras la memoria RAM asignada (creo recordar que yo la tengo puesta al 150 por ciento), cámbiala más o menos a ese porcentaje y vuelve a reiniciar AE. No pasa nada; AE utilizará más RAM; lo único es que cuando tengas abierto el AE, si abres otro programa, por ejemplo photoshop, éste último te irá más lento ya que el AE que está abierto utiliza más RAM. Creo que es así. Espero que te ayude.

                                    un saludo, Miguel Tentor

VALE. No tengo mucho tiempo, pero a ver si para la semana que viene puedo tener una pequeña prueba y la vemos. Cuando la haga la subiré a youtube. A ver cómo me sale y la comentamos.

                       Un saludo, Miguel Tentor...

No necesariamente. Si lo hicieras con el "motion tracking" tendrías que ponerte puntos de track en las manos (pintados, por ejemplo), aunque no sé cómo es tu proyecto. Si te fijas detenidamente en el vídeo que nos enseñas, la mujer, hay veces que el movimiento de las manos no casa exactamente con los objetos que van apareciendo en el vídeo (es casi imperceptible si a lo que estás atento es sólo al anuncio), pero es que -en el caso del anuncio- tampoco hace falta que todo movimiento case perfecta y matemáticamente con las manos de la chica. Quiero decir que hay cosas que funcionan y no necesariamente hay que ser "ortodoxos" en su realización. Eso sí, el que haya hecho la postproducción del vídeo, se lo habrá currado mogollón siguiendo las manos de la chica y tal. Normalmente, -en mi opinión- el "motion tracking", sobre todo en ejemplos como éste, no tiene un movimiento muy natural (como el movimiento de las manos de una persona), y normalmente hay que suavizarlo luego. Hablo siempre generalizando. Yo creo que para lo que quieres hacer no te hace falta el "trackeo"; sólo debes estudiar bien los movimientos de tu mano y dónde van a aparecer las cosas antes de empezar a grabarte y luego seguir tu mano con los objetos que insertes de manera manual. Espero que te salga bien. Ya nos contarás.

                                   un saludo, Miguel Tentor...

Hola a todos, compañeros. El otro día recuperé una página que tenía olvidada y que es muy interesante: http://www.brusheezy.com. Aquí podéis encontrar multitud de pinceles, patterns, y otras muchas cosas, todo gratis, bien presentado y con ejemplos muy interesantes acerca de su uso. Además, navegando por la página, accedereis a otras páginas similares en las que te puedes bajar gráficos, gifs animados y muchas cosas más. Espero que os guste y os sea de utilidad.

                            un saludo, Miguel Tentor...

1)- Con respecto a lo de la desintegración no me queda muy claro lo que has hecho, ni tampoco sé exactamente cómo solucionar el problema. Pero, tu dices que ¿has puesto un fondo blanco como croma y luego has aplicado croma key? No sé exáctamente cómo se comportará AE con ésto. Si has puesto un fondo blanco, tendrás que utilizar un key de luminancia que es más chungo para poder aislar el sujeto, porque el "luma key" entenderá que tiene que suprimir el blanco y si el buzo tiene zonas claras, es posible que se las "coma" también. De todas formas, si tu buzo es rojo, deberías de haber utilizado (creo yo) un fondo verde y aplicar un key de crominancia (croma key), entre otras cosas lo tendrías "a huevo" porque el verde es complementario del rojo (el buzo) y si el croma verde está bien iluminado te saldrá "cañón", o sea, perfecto. Si nos puedes dar más datos estaría bien, me interesa el tema.

2)- Pido perdón por mi opinión sobre el software ilegal y la conveniencia de tenerlo en casa para aprender. No quiero abrir un debate sobre el tema, pero creo que posiblemente se me ha malinterpretado. Yo trabajo con software legal, tanto en mi trabajo, como en mi casa (porque vale la pena, porque me lo puedo permitir, por que es lo que hay que hacer, y porque las ventajas que tiene tener un software legal en cuanto a interacción con el proveedor, en cuanto a tener las puertas abiertas para multitud de cosas que no tendrías si no lo tuvieras legalizado, etc, etc, etc...... (qué os voy a contar). Lo único que quise decir (porque es obvio e indiscutible), es que cuando te metes por primera vez en el mundo del motion graphics o cualquier otro en el que te haga falta aprender el manejo de un programa; ni te puedes permitir comprar el programa para aprender, ni en el caso de que estés en una academia, escuela de artes, curso o lo que sea, las horas que echas en ésta "formación reglada" te van a ser suficientes como para manejar el software de una manera conveniente. Entre otras cosas, porque el curso se acaba y luego ¿dónde vas a seguir manejando el programa para aprender? Vuelvo a pedir perdón y estoy en contra del software ilegal. Pero hay cosas que caen por su propio peso...

                                 un saludo, Miguel Tentor

De entrada, si el metraje no es tuyo, y no lo has grabado poniendo puntos de track, te va a ser complicado encontrar puntos de luminancia aislados que no cambien conforme se reproduzca el vídeo. Si aún así los encuentras, debes identificar los puntos diferenciados de luminancia y poner sobre ellos los puntos de track del "motion tracking"; una vez hecho ésto y sin ejecutar el "motion tracking" puedes modificar el tamaño, posición y perspectiva de tu cascada con unos tiradores que hay entre los cuatro puntos de track del "motion tracking" y que delimitan la superficie de tu metraje de la cascada. Una vez que estés conforme con el posicionamiento y perspectiva de tu metraje, entonces, puedes ejecutar el "motion tracking". Espero que ésto te ayude, compañero.

                                         un saludo, Miguel Tentor...

Piratear no está bien, lo reconozco. Pero si yo no hubiera podido (en su momento) haberme bajado una copia pirata de AE para practicar con él en mi casa (no para trabajar y sacar rendimiento económico de ello), no podría haber aprendido tanto de AE (tanto o tan poco), y no podría, profesionalmente, ofrecer lo que yo puedo ofrecer cuando hago un trabajo. Es un tema peliagudo, pero todos sabemos que si no tenemos el software en casa para experimentar y aprender, no sabríamos ni la cuarta parte de lo que sabemos para poder acometer profesionalmente un proyecto de trabajo con garantías. Entre otras cosas, porque, por lo general, cuando demandan en un trabajo una persona que controle bien el "motion graphics", necesitan que sepamos manejar los programas en cuestión, y rara vez tienen tiempo y ganas de contratarte para enseñarte a manejar un software. Ahí, queda eso para reflexionar.

                                       Un saludo, Miguel Tentor

No sé si he entendido bien lo que quieres hacer; si no es así, disculpadme. Si lo que quieres es que un objeto o un fondo gire sin parar, sin ningún otro condicionamiento, tienes dos opciones (aparte de las expresiones): Una bien sencilla; si tu proyecto dura, por ejemplo, 20 segundos, alarga la composición hasta unos segundos más y pon el último keyframe de rotación al final, fuera del área de trabajo (rotará hasta el final); La otra podría ser animar lo que quieras que gire sólo en una porción de tiempo, si por ejemplo quieres que el objeto dé una vuelta en un segundo (25 frames), anima la rotación para que empiece en el frame 1 con rotación cero, y en el frame 25 con rotación 360 grados, luego renderiza sólo éste objeto durante 24 frames (ahora te explico), y cuando lo importes de nuevo vete a "interpret footage"/"loop" y le das las veces que quieras que te haga el loop. Como has renderizado del 1 al 24 (el 25 corresponde al 1) se te reproducirá todo el tiempo que tú quieras y parecerá que está rotando sin parar.

                                        un saludo, Miguel Tentor

"3D invigorator" es un plugin para AE que te permite extruir un sólidoy lo que quieras a partir de la máscara que tú hagas en el sólido. Laotra opción, por supuesto, es un programa de 3D, como dice chupi arcos.

                                         un saludo, Miguel Tentor

Ahora mismo no lo recuerdo bien, pero el "vector paint" tiene que tener una opción que te diga algo así como "composite on original" (componer encima del original), creo recordar que tiene unos "blending modes" y aquí debes poder cambiarlo. De todos modos siempre puedes hacer una capa de ajuste y animar en la capa de ajuste los trazos del "vector paint". A través de la capa de ajuste se debería ver el metraje que está debajo y sólo se verán los trazos del "vector paint". Espero que te sirva de ayuda.

                                             un saludo, Miguel Tentor