Elegimos el pincel que tiene forma de polaroid y sobre una nueva capa pintamos con él. Lo hacemos sobre una nueva capa porque tendremos que darle inclinación (usando CTRL + T)
Ahora hemos de hacer que hacer que 'encajen' la foto y el recuadro de la polaroid. Tendremos que modificar posiblemente el tamaño otra vez y la inclinación. Lo que sobra de la foto y que asoma por debajo de la polaroid hay que recortarlo. Lo seleccionaremos y después pulsaremos borrar (del)

Repetimos el mismo sistema con las otras dos fotos. Recuerda que cada polaroid debe ir en capa aparte justo encima de la foto a la que corresponde. Eso nos permite trabajar con independencia y modificar libremente cada capa sin tocar las otras.
Una vez colocadas las 3 fotos con sus respectivos marcos, tiene que quedarte más o menos como en la foto. Según la iluminación y el tono de las fotografías, puede hacerte falta variar la saturación o el tono para que encajen mejor en el conjunto. Yo tuve que reducir la saturación a la foto de color rojo (Imagen --> Ajustes --> Tono/saturación) y oscurecer la foto del concierto (Imagen --> Ajustes --> Curvas)

Ahora le toca el turno a las salpicaduras. Crea una capa nueva debajo de las polaroids y sobre la base azul. Elige un color rojo oscuro y con los pinceles con forma de salpicaduras, ve pintando en esa capa. Una vez los chorretones estén a tu gusto, ve a formas de fusión de capa y elige un bisel de unos 3 pixeles, para dar idea de volumen y viscosidad.

En este momento nos encontramos aquí:

Ni me gusta el tono rojo de la sangre, ni pega con el fondo azul. Ha llegado el momento de cambiar el color de ambos.
Selecciona la capa de los chorretones y ve a Imagen --> Ajustes --> Tono/saturación
Desplaza los asidores de tono y saturación para modificarlos hasta que consigas el color que más te guste.

Haz lo mismo con la capa base para cambiar el tono azul por otro.

Yo lo he dejado más o menos de esta manera:

Para que las polaroids no queden tan blancas, elige un color grisáceo/marrón suave y con un pincel en forma de salpicaduras y a una opacidad del 40-50% pinta algo de 'suciedad' encima de cada una.

Bien, como ya tenemos perfectamente acopladas y modificadas cada foto con su marco, vamos a juntar esas dos capas. Haciendo clik en el icono del ojo de la paleta capas, oculta todas las capas menos la de una foto pequeña con su respectiva polaroid. Entonces pulsa CTRL + MAYS + E y con esto harás que se fusionen esas dos capas.
Repite el mismo proceso con las otras dos fotos y sus respectivos marcos. No olvides ocultar el resto de capas, porque al pulsar CTRL + MAYS + E se te acoplan todas las capas que en ese momento estás visibles.
Una vez acopladas las 3 polaroids, ya puedes hacer visibles el resto de capas. Para aumentar el realismo de las fotos, puedes darles un bisel de unos 2-3 píxeles y algo de sombra paralela, así parecerá que realmente están 'encima' de los chorretones de sangre.

El paso siguiente es crear el marco que se ve en la base. Oculta las capas de las polaroids para que no te estorben.
Con la herramienta marco rectangular, selecciona el área que quedará resaltada por el marco. Después, con el botón derecho del ratón haz click sobre ella y elige capa via copiar.

Vuelve a activar la capa base y lo que vamos a hacer ahora es seleccionar el brazo que saldrá fuera del marco.
Con la herramienta pluma en modo trazados, dibujamos el contorno exterior del brazo. Dibujamos segmentos cortos que se ajusten bien a la figura, utiliza el zoom si fuese necesario.
Cuando tengas contorneado la parte del brazo que irá fuera del marco, puedes cerrar la selección sin tener ya en cuenta el trazado. Haz click dentro de la zona del trazado con el botón derecho y elige 'hacer seleccion'. Se te abrirá un menú donde debes elegir el radio de suavizado en píxeles. Yo he elegido 3 para que no se note la linea de corte.

Una vez hecha la selección con un radio de calado de 3 px, haz click dentro de ella otra vez con el botón derecho y elige capa via copiar.

Ahora mismo tenemos 3 capas: la base entera, la del recuadro del marco y el brazo suelto.
Pincha en la capa del brazo en la paleta capas y despázala encima de la capa del marco. Deben quedarte ordenadas así: en el fondo la base entera, encima la del marco y sobre ellas dos, la del brazo.

En la paleta capas, activa la capa base. Tenemos que oscurecerle el tono, pero no lo haremos desde Imagen --> Ajustes --> Tono/saturación. Aunque en Tono/Saturación uno de los controles es para la luminosidad, no lo utilizaremos porque aunque conseguiríamos oscurecer la base, también arruinaríamos el contraste. Lo que haremos será ir a Imagen --> Ajustes --> Curvas.

La herramienta 'curvas' es la mejor y más potente para oscurecer, aclarar, iluminar zonas sombreadas, igualar colores, modificarlos... pero se hace un poco antipática de utilizar al principio. A veces te obliga a pensar a la inversa: si una foto tiene demasiado rojo, para compensar esto la solución es aumentar los valores de azul y verde, en vez de reducir directamente el rojo. Reduciendo el rojo obtendríamos un resultado muy oscuro. Nos centraremos más en su uso en el tuto de Collage Parte II.

Bien, a lo nuestro. Con la capa base activada, vamos a curvas y desplazamos el punto medio hacia abajo. Con esto la oscureceremos conservando el contraste.

Ahora activamos la capa del marco y en opciones de fusión de capas seleccionamos trazo.
Elegimos un trazo de 1 px de grosor por el borde interno en un color rojo oscuro, algo más oscuro que la sangre.
Veréis que no queda bien bien ajustado al codo que sobresale del marco (recordad que lo habíamos recortado con un calado de 3 px) pero eso lo arreglaremos al final.

Ya lo tenemos casi todo: las polaroids manchadas, la sangre, el marco, el fondo oscuro... solo nos queda pulir los detalles.
Empezaremos por darle un toque a la sangre. Duplica la capa de la sangre y activa la capa de arriba. Ve a la goma de borrar y elige un pincel con forma de salpicadura. Borra en la capa superior con ese pincel. Así le darás idea de volumen e irregularidad a la superficie de la sangre.

Crea una capa nueva encima de tooooodo el conjunto de capas. Actívala.
Ahora pulsa a la vez CTRL + MAYS + ALT + E
¿Qué hemos hecho? se han acoplado todas las capas en la que habíamos creado nueva pero sin 'acoplarse' realmente. Seguimos teniendo todas nuestras capas por separado y a la vez una con todas juntas.

Crea un documento en blanco de 1024 x 768. Pincha en la capa que acabábamos de crear con todas las otras acopladas y arrastrala al documento nuevo. Céntrala con la herramienta mover.
Así tenemos un documento nuevo con el collage casi acabado y ya sin capas y otro independiente con tooooodas las capas separadas.
Es conveniente guardar una copia (yo siempre lo hago) del trabajo con todas las capas, porque nunca se sabe cuando vas a necesitar modificar algo. Guarda el documento de las capas y ya lo puedes cerrar.

A partir de ahora puliremos los detalles sobre el nuevo sin capas.

Un detalle a modificar es el punto de unión entre el marco y el hombro/codo.

Utilizaremos el tampón de clonar con un pincel de borde difuso y un radio de 5 px. Supongo que todo el mundo sabe usar el tampón, pero por si alguien desconoce su funcionamiento, sólo hay que colocar el puntero en una zona próxima al área a retocar, pulsar ALT + click para que se guarden las carácterísticas de esa zona y hacer clik sobre la parte a retocar.

De este mismo modo arreglaremos el codo y un par de salpicaduras de sangre.

Ya sólo queda firmar el trabajo.
Con la herramienta texto pon tu nombre (o lo que quieras, vaya) y con la herramienta mover ubícalo donde te parezca. CTRL + MAYS + E para acoplar capas.

Graba el documento.
Hemos terminado por fin.

Click en la imagen para que se abra en una ventana nueva. Click otra vez sobre ella para agrandarla a su resolución original

El usuario Shilen preguntaba cómo se podría hacer este wallaper. En el set de pinceles que os podéis descargar desde este tuto ya va incluido uno que sirve para hacer la textura del fondo, en un par de días subo un ejemplo sobre cómo lograr ese efecto de base, que es muy sencillo 

¡Una auténtica gozada éste tutorial.Lo explicas con tanto detalle que siempre aprendo algún nuevo detalle.Muchas gracias.Au revoir.

Hay que reconocer que no encuentro  palabras de agradecimiento.




GENIAL y a poner en práctica.