Si Apple lanzaba recientemente una actualización de Logic Pro X es ahora AVID la que anuncia una nueva versión de Pro Tools que será gratuita aunque con limitaciones como era de esperar. Por lo que se agradece la iniciativa a pesar de dejarnos unas sensaciones encontradas.

Pro Tools First será el nombre de la aplicación en cuestión y debemos tomarla no como una versión al estilo de DaVinci Resolve Lite sino más bien como una forma de ver qué ofrece y si nos convence entonces ir a por la licencia. Claro que la licencia tiene un coste de 899 dólares.

Si la comparamos con los 199,99 euros de Logic Pro X su adquisición se complica a menos que conozcas muy bien todo el potencial que ofrece. De todos modos, siendo una aplicación para usuarios avanzados y profesionales se da por sentado que cada uno sabrá elegir su opción más adecuada. Así que no entraremos en debates como los de FCPX y Premiere por ejemplo.

Entre las limitaciones más llamativas está la imposibilidad de llevar a cabo más de tres proyectos, sólo poder trabajar con cuatro pistas y máximo de 16 pistas MIDI.

Esta es la lista completa:

http://www.avid.com/pro-tools/compare

Y aquí está el enlace oficial de la web de AVID para descargar Pro Tools First:

https://my.avid.com/protoolsfirstactivation

Yo tengo instalado el Sony 64 bits con el pack de NewBlue y no tengo problema ninguno en utilizarlos. Eso sí, al tener Windows 7 para poder usarlos tengo que tener privilegios de administrador... cosas que ocurren en las instalaciones. 

Cita de: viewerLlavero, con tu permiso quisiera matizar y ampliar tu información.

Ningún problema, para eso estamos.

Si te refieres a algo como esto:

video


http://www.youtube.com/watch?v=gqqLNZxE_xg


Es tan sencillo como tener la imagen que desees poner como "mosca" en formato PNG y con el fondo transparente. Creas la pista de la tituladora, modificas las propiedades como el tipo de fuente, sombras, color de fondo, etc;  y después creas la pista de la imagen que actuará como "mosca".

Como podrás ver, la "mosca", puedes escalarla, moverla y hasta incluso girarla hacia donde quieras.

Saludos.

Te comento un poco por encima lo que quieren decir esas variables:

Threshold: Umbral de disparo, o lo que es lo mismo, nivel de señal que se necesita para activar la puerta de ruido)
Attack: Tiempo de respuesta de la puerta (velocidad de cerrado)
Release: Tiempo de recuperación (velocidad con que se abre la puerta)

Podrías encontrar más ajustes dependiendo del software que utilices, como por ejemplo:

Range: Grado de atenuación de la señal cuando la puerta está abierta
Hold: Tiempo de mantenimiento de la puerta cerrada entre pausas
Output: Ajuste del nivel de salida

Te recomendaría además que usases algún tipo de filtro para discriminar las frecuencias que no te interesen. La verdad, como dijo viewer... paciencia, porque "limpiar" bien este tipo de sonidos es un trabajo muy duro.

Espero que te haya servido de ayuda, un saludo.

Hola a tod@s l@s videoeditores, este es mi primer post y antes de nada quisiera presentarme y saludaros.

Bien, como no he podido leer todo el foro, os dejo un pequeño aporte acerca de los compresores y limitadores. Esto viene a raíz de un tema que he leído acerca de una grabación de un coro y varios mensajes privados que mantuvieron dos compañeros de aquí.

La función de un compresor-limitador es la de reducir el margen dinámico (diferencia entre los sonidos más fuertes y los más débiles) según diferentes criterios o por distintos motivos.

Se puede usar la compresión para mantener un nivel general alto y lograr una señal grabada o transmitida lo más potente posible. En música ligera se puede aplicar a algunas partes del sonido de acompañamiento que en otro caso habría que mantener bajo para evitar picos repentinos que pudieran tapar la melodía: o también para la propia melodía que sino habría que subir en general y resultaría demasiado en primer plano.

Por debajo de un nivel predeterminado (el unbral) el volumen de la señal permanece inalterado. Por encima de este punto, el volumen adicional se reduce en una proporción, por ejemplo 2:1, 3:1, 5:1, etc. Por ejemplo si el umbral está colocado 8 dB por debajo del 100% de modulación y se selecciona una compresión de 2:1, significa que las señales que antes sobremodulasen 8 dB estarán ahora en el 100%. Igualmente, si se ha escogido 5:1, las señales que antes sobremodulasen 32 dB ahora estarán en el 100%. Esto significa que el nivel general se puede subir 8 ó 32 dB y que las señales más débiles están contribuyendo mucho más de lo que estaban antes.

Si la relación de compresión se hace grande, por ejemplo 20:1 y el umbrak se lleva muy cerca del 100%, el compresor actúa como lo que se llama limitador. Se puede usar un limitador  para sujetar picos altos inesperados que saturarían el equipo siguiente o para elevar las señales más bajas hasta el margen de trabajo del equipo (aunque esto podría ocasionar problemas con las señales de nivel alto que pueden estar excesivamente comprimidas y el ruido de fondo muy amplificado).

Vemos que el efecto de un compresor a 2:1 con un umbral de 8 dB por debajo de una modulación de 100% es para comprimir sólo los 16 dB más altos de las señales, mientra que deja inalterados los de un nivel más bajo.

El tiempo de ataque y recuperación de un compresor típico es ajustable (desde 0,1 segundo hasta 2 ó 3 segundos). Cuanto más rápido sea, actuará sobre los picos sin afectar al resto. El tiempo de ataque muy rápido con un sonido que tenga subidas lentas de nivel, nos puede crear un efecto muy desagradable, como un enmudecimiento repentino, y un ataque lento con picos rápidos los dejaría inalterables.

El ajuste del tiempo de recuperación es menos crítico (sobre todo con una compresión baja) pero también presenta problemas que debemos de solucionar según el sonido. Un tiempo de recuperación muy rápido en un sonido con una serie de picos rápidos puede crear un efecto de vibrato (una modulación de la amplitud) bastante desagradable, y uno muy lento puede enmascarar a los sonidos débiles con el ruido de fondo.

Los compresores y limitadores no deben usarse para música clásica.

El funcionamiento y ajuste del expansor es exactamente el mismo que el del compresor, pero a la inversa; es decir, fijado un umbral y una relación (en este caso expansión) realiza la función opuesta.



GAIN REDUCTION: Medidor del grado de atenuación que se produce en cada momento.
LEVEL: Medidor del nivel de señal.
INPUT: Ajuste del nivel de entrada.
THRESOLD: Umbral de actuación.
RATIO: Relación de compresión.
ATTACK: Tiempo de ataque.
RELEASE: Tiempo de recuperación.
OUTPUT: Ajuste del nivel de salida.

En el caso de un expansor, los controles serían los mismos y la única diferencia radicaría en la relación (RATIO) cuya escala sería a la inversa (1:1 - 1:15)



Bueno, espero no haberos aburrido con esta laaarga parrafada.

Hasta la próxima.!!